ASTRAYA - Atropine

ASTRAYA startet 2018 in Stuttgart, Deutschland. Eher leise, fast schon im Schatten, aber genau da entsteht dieser ganz eigene Vibe: keine Lust auf schnellen Hype oder glattgebügelten Rock, sondern Musik, die sich Zeit nimmt und dich Stück für Stück reinzieht. Für mich fühlt sich das von Anfang an so an, als würde die Band weniger Songs schreiben und mehr Stimmungen erschaffen, die sich langsam entfalten. Mit Melina Abele am Mic wird das Ganze sofort greifbar – ihre Stimme kann gleichzeitig zerbrechlich und kraftvoll sein.

Mit dem Debütalbum „Myth Of Dike“ (2022) wagren ASTRAYA dann einen riesigen Schritt nach vorne und auch in den weiteren Jahren danach blien die Band nicht stehen, sondern entwickelte sich weiter, ohne ihre Identität zu verlieren.

„Atropine“ heißt das aktuelle Werk  und man hört sofort, dass hier alles nochmal intensiver geworden ist. Für mich wirkt das Album wie die dunklere, schwerere Version von allem, was sie vorher gemacht haben. Die Themen sind härter, persönlicher, teilweise echt schwer zu greifen, und genau das macht das Album so intensiv.

Alles beginnt mit „A Spark Within“ soundmäßig fast schon „leicht“ für ASTRAYA. Cleane Gitarren, viel Reverb, ein schwebender Einstieg. Die Drums halten sich zurück, fast schon minimalistisch. Erst nach und nach schieben sich die verzerrten Gitarren rein, aber nie zu dominant. Für mich klingt das wie ein kontrollierter Aufbau, eher Atmosphäre als Druck. „In Devotion“ ist sehr dynamisch aufgebaut: ruhige, cleane Parts wechseln sich mit schwereren Passagen ab. Besonders stark finde ich hier das Zusammenspiel von Vocals und Gitarren. Melina’s Stimme liegt oft leicht über dem Instrumental, während darunter diese dunklen Flächen brodeln. In „A Theory Of Time“ wird’s technischer. Die Band spielt mehr mit Rhythmuswechseln und Timing. Gitarren sind teilweise kantiger, weniger flächig, fast schon leicht progressiv. Der Sound wirkt dadurch unruhiger, was perfekt zum Thema passt. Und natürlich der Album gebenden Song „Atropine“. Der Titeltrack setzt nicht auf ein großes Finale, sondern auf Nachwirkung. Der Sound bleibt schwer, aber kontrolliert. Weniger Explosion, mehr Atmosphäre, die langsam ausklingt. Gerade das macht ihn so effektiv.

Für mich lebt „Atropine„ von ASTRAYA komplett vom Zusammenspiel aus Raum, Dynamik und Schwere. ASTRAYA schaffen es, dass selbst die lautesten Momente nie plump wirken, weil sie sich immer aus ruhigen, offenen Parts entwickeln.